台北攝影 #597期

〈〝我是攝影人，我愛專題〞系列〉

　　　　　　　定點：台北南華花園別墅（1）

　　　　　專題：以「靜」為名，千言萬語說不清　　　　

撰文．攝影◎謝明順（攝影教育工作者）

　到597期為止，“我是人，我愛自然”系列共刊出了十篇以攝影創作觀念為主軸的論說文，目前已經告一段落，本期（598期12月號）開始，將以新系列＜我是攝影人，我愛專題＞揭開另一面向的序幕，期望透過「實驗攝影」的模式，將抽象的觀念（如意圖、理念、哲思等）與表象的呈現，藉由相輔相成的媒合，無縫接軌地建構出「有意味的形式」為本系列終極目標，因此，除了相機本身的功能、機能之外，電腦後製的作品也將適時適題的登上版面；個人一向倡導的「觀念帶領技巧，技巧啟發哲思」的要義，隨著專欄的進行，都將一一地淺藏在文章裡，希望熱愛攝影創作的讀者們，外拍時透過實際的演練加以印證／驗收，從而體悟出影像世界的逸趣與玄妙－這正是謝老師體衰年邁，手腳不靈活卻依然到處獵影，創作不斷的原因所在。

　所謂定點，一般泛指創作時選定的地點，包括景觀、場景、場所或主觀認定的場域而這。如果純粹以「定點攝影」為主旨而不涵蓋專題的話，基本上很容易趨向於紀錄、紀念、報導等等攝影的範疇之中，換言之，意圖以主觀認定的模式來表達個人獨特的思惟或美學觀的話，「定點攝影」的侷限性，絕對讓充滿創意和創作慾的攝影人感受到雖不致於徒勞無功，但終究還是「事倍功半」的收場。

　由此可知，採取比較簡單的「定點專題」進入專題攝影的門檻，累積豐富的實戰經驗之後再挑戰困難度更高，自主性、演繹性更強的「議題攝影」，經由循序漸進，鍥而不捨的演練，建構出獨特的「攝影風格」，肯定不是遙不可及的目標。

　定點專題攝影難不難？決定性的關鍵在作者自己，可以簡潔化當然也可以深度化，重點是作品的呈現有沒有自己的觀點或看法，譬如說，以植物園為定點，專題是「樹的表情」，結果我們看到的是以類比、歸納的手法，把榕樹、菩提樹、茄冬樹…等不同樹種表現出來而已，樹的長相取代了表情，創作者的本職－賦形、賦格和賦予生命力的手法或技法幾乎沒有著墨之處，所以，這就是偏離主題，徹底失敗的專題攝影作品。

　先找景點再找專題一直是進入「定點專題」攝影最便捷的途徑，方法非常簡單，先捨棄熱門的風景名勝，就從家居的社區或附近的小公園踏出第一步，從熟悉的、充滿親切感／親和感的環境中，找出她的特點或特色後設定一個契合自己的能力和心儀的專題，準備好探索／尋寶的心態，現在，偉大的「獵影行動」就可以付諸行動了。

　美學家朱光潛說：「美，就是從雜亂中理出秩序」，這句話對於熱愛攝影創作的人而言，就像暮鼓晨鐘一樣，不斷地提醒大家，取景時千萬不要忽視一切看起來雜亂、醜陋或不起眼的題材和場景，因為，獨特／陌生的美感就隱藏在其中。

　以下八張Demo作品，全部取材自本人已居住了三四十年以上的延吉街「華南花園別墅」，有趣的是，她既沒有美麗的花園，也沒有別墅的格局，充其量只是大廈密集的夢鄉（mansion個人巧譯，夢想之地也），但是，她有一個國人夢寐以求的特點──鬧中取靜。

　周邊的美食餐廳、便利商店、超市、銀行、醫院、學校、電視公司…一如衛星般地環繞著「她」，這一個無可取代的特色，其誰能比？

　以靜為名，透過不同情趣的前景、娓娓地表達出住宅區的靜謐、安逸、高雅的氛圍以及一股揮之不去的「時尚貴氣」。影像建構的技藝，在定點專題的淬練下，絲絲入扣，表露無遺，您，是否也經歷過了她無所不在的魅力？　

　　Demo A　安‧靜　台北華南花園別墅　2013

　這裡是社區最大的中庭，誇大的扶手、安穩的階梯以及筆直的通道，全部以消失點透視的空間建構法則指向遠方左右兩座大廈的中分線，巧妙地與前景的扶手中柱前後呼應，中庭的空間和聳立的大廈，透過左右橫向的矮灌木滋生了平分秋色的意象，原來安定的構圖也是安靜的呈現，不可或缺的要素之一，順便一提的是，除非另有意圖或理念，全然對稱的手法最好少用，以免畫面呆滯而導至情境／意境因刻板印象而消失。

　　Demo B　寧‧靜　台北華南花園別墅　2013

　透過大辭典的註解，寧，就是安的意思，換言之，安靜等同寧靜，個人對於文字的結構和影像的建構有著異乎常人「挑剔」的個性，有意思的是，一直自認為從事攝影創作或教育，「雞蛋裡挑骨頭」絕對是令我們興致不減，創意不斷的先決條件，不知各位攝影人以為然否？

　是故，我否定了寧靜等同安靜的制式註解。歷史上所謂的「寧靜革命」指的是不流血的政變，但整個過程肯定是轟轟烈烈卻不會有一絲一毫安靜的感覺；準此，在拍攝「寧靜」的畫面時，徹底地改弦易轍，決定以「主題意識」的詮釋來代替「形式主義」的呈現－沒想到無意間的頓悟令Demo B跳脫了正規的格式，它似乎啟示我們，原來看不見的「思路」才是打破創作瓶頸的「正路」。

　雖然Demo B依舊遵循著消失點透視的法則加以建構，但仰視的選景取代了俯視，遮雨棚和大廈的稜線沿著對角線向畫面的左下方會聚，不定形的灌木叢彷彿在造型化的空間中找到了定位，這就是一種有別於安靜的寧靜，穩定中見均衡，發於心卻止於情。

　　Demo C　沉‧靜　台北華南花園別墅　2013

　沉是沈的俗字，沈靜原本是形容一個人靜默而不浮躁之意，如果寫成沉靜，我的聯想力僅止於環境的描繪－一種深層的、親和的、沒有疏離感的靜謐氣圍，看似遙遠卻展現在我們眼前。

　綠葉，因為心境而偉大，透過葉縫遠眺，她一如慢慢下沉的綠簾，幾乎將遮蔽了我的眼。細雨中單車緩緩而過，驀地韓愈的「鳥宿池邊樹，僧推月下門」的詩詞一閃而過，儘管兩者的情境／意境有所不同，我不得不承認，此時此景，真的隱隱約約「聽」到了無所不在的沉．靜。

　　聚焦前景上，景茫心清爽，風來就寒意，返家喝薑湯。

　　Demo D　幽‧靜　台北華南花園別墅　2013

    成語「曲徑通幽」一般指的是地表上的路徑。迂迴曲折的路或許因為行走維艱的緣故，人跡罕至。所到之處充滿幽靜、幽冥或神秘色彩，應該是可以理解的。同樣道理，透過不同的、不明的或奇特的前景拍攝景物或人物，作品是否會顯得比較獨特呢？這一點，熱愛創作的攝影人肯定心知肚明。

　事實上，如果只是安排美美的、奇特的前景來營造畫面，絲毫沒有考慮到它和主體之間的互動與關聯到底有何定義，這種徒有穿透力沒有感染力的作品，參加比賽或許初選可騙過評審，幸運的話拿個入選或佳作，奢望獲得優選以上之大獎，大概只有聽天由命了。

　幽靜其實是一種心情、心境，不全然與環境有涉，但多少和感觸的角度和當下的「感情移入」有關，我相信，敏感度、觀察力和聯想力比較強的攝影人，抑或「多愁善感」的文創工作者，對於所謂的「幽靜」，肯定和李商隱無題詩：「身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通」一樣，心有戚戚焉吧。

　　Demo E　文‧靜　台北華南花園別墅　2013

　文靜一詞在大辭典中的註解是嫻靜，這個結果顯然無法令人釋懷，似乎有意境愈來愈高的感覺；抱著打破沙鍋問到底的精神，查到「嫻靜」的註解－－沈靜，這下子彷彿又從雲端掉到了平原。終於，我有了另類的體悟：辭典是給飽學的人使用的，就像國內很多交通標誌一樣，它是給開車達人的指示、標示而非尋路者的指導或引導。由此可知，透過「專題」尋找合理化的影像，事實上遠不如藉由主觀的認定，形塑出「自我豐足」的畫面具有吸引力和感染力。

　現在，讓我們剖析一下Demo E的視覺動向：首先引人注目的是前景一模一樣的輪弧，接著視線移到後景流線型的英文字，然後緩緩地落到左邊秀氣的傘座上，意境雖淺魅力卻無限，一心相思意，滿眼見柔情，請問，這不叫文靜，什麼才叫文靜？　

　　Demo F　雅‧靜　台北華南花園別墅　2013

　看到雅靜這個題名，照例又打開了辭典，結果查到的是雅緻、雅興、雅友…等相關詞，獨不見雅靜在何處。儘管辭海裡面面俱到，無所不包，很多時候令人激賞、讚嘆的絕妙好辭，還得仰賴自己辛苦的創造，一如攝影創作，只有永遠的申論題不會有選擇題。

　雪白柵門居中站，沈默雕像分兩旁，借問主人身何在？熱茶直等雅士來。此時此地，除卻雅靜滿懷之外，夫復何言？

　　Demo G　恬‧靜　台北華南花園別墅　2013

　每次返回住家時，總會有一兩張潔白的雕花涼椅，默默地迎接著我。幾十年來，我一次也沒有，也從來沒看見有人坐過。它的存在意義到底是什麼呢？面對它我思考良久。

　如果正向取景，涼椅會說：「請就坐」；如果以盆景當陪襯，涼椅也會說：「我不寂寞」；如果，盆景爭先，葉片亮麗又耀眼，涼椅還會說：「高手當前，只有讓賢」。所以，涼椅的存在意義是「只為思考，不為休憩」。

　　Demo H　悠‧靜　台北華南花園別墅　2013

　悠然，閑遐的樣子，陶潛詩：「采菊東籬下，悠然見南山」，意境之美，無出其右。至於本作品的悠靜，指的是充滿閑遐、閑逸氛圍的靜態或情境，基本上以「形式主義」的格律為依歸，淡化唯美的手段做收尾，最終目的是讓「有意味的形式」獲得最貼切的發揮。

　作品的上半部以對稱、安定的構圖為主，整然有序的窗框與地面上放射狀磁磚產生互動，悠然隱情趣，靜中見真章，面對佳景，不心動也難。（未完待續）